Sveiki, aš jūsų laukiau
KURTI – TAI NORAS RIZIKUOTI IR PAŽIŪRĖTI, KAS BUS
Man įdomios paslaptys, individualumas, laisvė, kai lieka vietos kažko ieškoti, jausti, nesuprasti, susierzinti, nusiraminti, bet stengtis rasti savo matymą. Tapau iš vaizduotės, stebiu aplinką ir visada galvoju, kaip tai nugultų ant drobės per abstrakciją. Ar man pavyktų ?
Gera jausti per spalvas, leisti įsilinguoti savo mintims, pojūčiams, lėkti į fantazijų pasaulį. Man gražu potėpis, tekstūra, laisvė, drąsa, aš to mokausi ir ieškau atrasti savo tiesą.
Man tai, kas paprasta, neįdomu, neskatina mąstyti, nepalieka vietos vaizduotei, per tobula. Tapyba man – tai laikas sau.
Dalyvavau šešiose Mažeikių dailės mokyklos suaugusiųjų grupės parodose, Mažeikių muziejuje. Plenere su Mažeikių dailės mokyklos suaugusiųjų grupe.
2024 sausio 18 d. pristačiau savo pirmą personalinę parodą Mažeikių muziejuje.
Dailės paslapčių mokausi pas Virginijų Tamošiūną.
Tapyti paveikslus niekada nebuvo mano svajonė. Paveikslai man buvo retas vaizdinys, net mokyklos suole. Kai daugelis žmonių nuo mažumės augina norą piešti, aš tokio noro neturėjau. Vaikystė nebuvo apsupta paveikslais, kalbomis apie meną ar dailę. Vis tik turiu padėkoti savo mamai, kuri sugebėjo įskiepyti norą skaityti knygas, kurios lavino mano vaizduotę.
Pirmąjį paveikslą pabandžiau tapyti namie, savarankiškai, tačiau greitai supratau, kad paveikslo sukūrimas nėra toks jau lengvas ir paprastas.
Tai buvo tik pirmas žingsnis į meno pasaulį, kol netikėtas pokalbis ir kvietimas prisijungti prie Mažeikių dailės mokyklos suaugusiųjų grupės tapo lemtingu momentu.
Pirmi žingsniai buvo nedrąsūs, tačiau jie atskleidė, kad menas taps svarbia mano gyvenimo dalimi.
Visada žavėjausi spalvų deriniais, jų tarpusavio ryšiu ir kokią galią spalva turi viena prieš kitą. Tai mane skatino bandyti pačiai. Patiko pats potepis, tekstūra, forma.
Abstrakti tapyba man atrodė sudėtinga ir nesuprantama. Nemokėjau jos vertinti, ir kai kurie kūriniai man atrodė tik namų dekoro detalės, be gyvybės ir minties.
Tačiau su laiku pradėjau suvokti, kaip vertinti menininko kūrybą. Išmokau matyti ženklus, kurių anksčiau nesupratau, ir pradėjau analizuoti savo emocijas.
Skaudus asmeninis išgyvenimas vedė mane į norą nutapyti kažką šviesaus, skaistaus ir tyro, o rezultate ištiško raudonos tamsios dėmės. Man tai buvo atradimas savo emocijos, kurią, pati to nežinodama, bandžiau paslėpti.
Pamačiau, kad mano paveikslai atspindi mane, mano patirtis ir išgyvenimus. Pasirodo paveikslai atgyja ir pasakoja savo istorijas.
Šis atradimas padėjo man sugrįžti prie vaikystės energijos, kurią suaugusiųjų pasaulyje buvau giliai paslėpusi.
Pojūtis, kaip spalvos veikia energetiškai ir kaip jos nugula ant drobės, tapo itin svarbus. Tapydama galėjau išsikalbėti, pasakyti tai, ko paprastai nepasakau.
Šis meninis virsmas leido aplink save pastebėti daugiau ženklų, ir mano paveikslai įgavo vertę bei prasmę.
Kalbėdama su žiūrovais, pradėjau juos jausti ir suprasti, kokias emocijas jie išgyvena savo gyvenime šią akimirką.
Žiūrovo pajautimas per paveikslą tai yra jo asmeninė dabartinė emocinė būsena. Viskas apsiverčia į žiūrovo pusę, paveikslas pradeda pasakoti ne mano istoriją, o žiūrovo.
Kadangi pati ieškojau atsakymų, kaip skaityti paveikslo istoriją, ir tik praėjus šiems nesupratimo keliams, man tapo lengva visą tai paaiškinti kitiems. Nuo to prasidėjo mano žiūrovo edukacija, ypač abstrakčios autorinės tapybos paveikslų.
Šiuo metu tapyba nėra mano pagrindinė veikla, tačiau ji išliko svarbi ir miela mano gyvenimo dalis. Tai yra mano laisvalaikis, mano meditacija.
Mano, kaip menininko paveikslai – tai originalūs aliejumi ant drobės tapyti darbai, atspindintys mano vidines emocijas, kurios nugula ant drobės.
Deja, paveikslai pagal užsakymą nėra mano prioritetas. Man vis dar sunku suprasti, kaip autorius gali išjausti tą patį, ką nori užsakovas. Abstrakčioje tapyboje tapyti paveikslą pagal užsakymą- tai prarasti autorinę kūrybą.
Šiandien, kai gausu originalių paveikslų, paveikslų parduotuvių, paveikslų galerijų internete, manau, kad laisvė menui yra didelė pagarba jam.
Teisingai parinkti paveikslai namams suteikia emocijų, praplečia pasaulėžiūrą, lavina vaizduotę ir edukuoja. Meno kūriniai turi galimybę skleisti grožį ir įkvėpimą kiekvieną dieną.
Su meile RM.
Renkantis paveikslą, visada pasikliaukite savo pirmąja nuojauta, emocija, nes pirmas jausmas ir yra tas tikrasis. Abstrakcija nėra visada konkretus vaizdas; tai tarsi gyvas organizmas, nusakantis jūsų vidinę emociją tuo metu.
Kaip tapytoja, kurianti abstrakčius paveikslus aliejumi ant drobės, dažnai matau, kaip žmonės sustingsta prieš meno kūrinį, bandydami jį „suprasti”.
Bet abstrakcija nėra galvosūkis, kurį reikia išspręsti – tai emocinis dialogas tarp žiūrovo ir paveikslo. Mano drobėse spalvos ir formos susilieja į emocijas, kurios kviečia žiūrovą į asmeninę kelionę.
Kai žmonės klausia, kaip išsirinkti paveikslą, visada sakau – klausykite savo vidinio balso. Kai tinkamas paveikslas atsidurs prieš jūsų akis, pajusite rezonansą. Tai tarsi meilė iš pirmo žvilgsnio – kūrinys tiesiog „prakalbės” į jus.
Mano aliejinė tapyba dažniausiai pasižymi gilia tekstūra ir daugiasluoksniškumu, kurie suteikia paveikslams gyvybės keičiantis dienos šviesai. Man didžiulis komplimentas, kai žiūrovas gali akimis vaikščioti po paveikslą ir jame atrasti ne vieną, o daugiau erdvių, į kurias norisi tarsi užeiti.
Kalbant apie paveikslų integravimą į erdvę, skatinu eksperimentuoti. Abstraktus menas turi nuostabią savybę transformuotis bet kokioje erdvėje. Didelio formato drobė virš sofos gali tapti vienijančiu aplinką energetiniu centru. Mažesni kūriniai puikiai dera grupėmis, kurdami vizualinį dialogą. Svarbiausia – nebijokit drąsių sprendimų. Kartais būtent netikėtas paveikslo pozicionavimas sukuria įspūdingiausią efektą.
Renkantis abstraktų paveikslą, atkreipkite dėmesį į spalvų harmoniją ir kompoziciją. Savo darbuose naudoju plačią spalvinę paletę, bet kiekviename paveiksle yra dominuojanti spalva, kuri gali tapti jungiamuoju elementu su jūsų interjeru. Tekstūros taip pat svarbios – aliejiniai dažai leidžia kurti reljefišką paviršių, kuris kinta priklausomai nuo apšvietimo ir žiūrėjimo kampo.
Kodėl verta investuoti į originalų paveikslą? Nes tai ne tik interjero detalė – tai energetinis objektas, galintis keisti erdvės dinamiką ir jūsų kasdienę savijautą. Mano abstrakčiuose paveiksluose užkoduotos emocijos ir istorijos tampa jūsų namų dalimi, kasdien įkvėpdamos ir atverdamos naujas interpretacijas. Patarčiau nesivaikyti tendencijų – rinkitės tai, kas rezonuoja su jūsų vidine esybe. Originalus paveikslas yra ilgalaikė investicija į jūsų gyvenimo kokybę.
Kiekvienas mano kurtas darbas turi savo charakterį, savo istoriją, ir kai jis randa tinkamus namus, įvyksta magija – erdvė atgyja, namai įgauna naują emociją. Nepamirškite, kad abstraktus menas turi galią augti kartu su jumis. Laikui bėgant atrasite vis naujų detalių, naujų prasmių, naujų emocijų. Tai gyvas organizmas, kuris keičiasi kartu su dienos šviesa, jūsų nuotaika, gyvenimo patirtimis. Būtent todėl originalus paveikslas yra ne tik estetinis, bet ir dvasinis pasirinkimas, galintis praturtinti jūsų kasdienybę netikėtais atradimais ir įžvalgomis.
Paveikslai namams tampa interjero dalimi ir gana dažnai naudojami kaip teminė dekoracija. Jie ne tik puošia namus, bet kuria nuotaiką, suteikia individualumo. Paveikslai namuose – tai asmeninis akcentas, atspindintis jūsų individualumą, asmenybę, pasaulėžiūrą. Taip pat verta atkreipti dėmesį, jog tai gali būti gera dovana. Tačiau noriu patarti – renkant dovaną, pasistenkite geriau pažinti menininką, jo braižą ir stilių.
Paveikslai internetu tapo puikiu sprendimu tiems, kurie nori atnaujinti savo namų interjerą. Pasirinkę tinkamus paveikslus, sukursite stilingą ir jaukią atmosferą. Perkant paveikslus internetu, jūs gana lengvai rasite tai, kas atitinka jūsų poreikius, greitai ir patogiai palyginsite kainas ir pasirinksite geriausią variantą. Paveikslai internetu – tai puikus būdas rinktis neskubant, skiriant laiko ramiam pasvarstymui, kokią nuotaiką norite sukurti savo erdvėje ir kokius skirtingus interjero elementus norite apjungti. Paveikslai namams gana dažnai tampa puikiu fokusavimo tašku, skatina diskusijas ir puošia jūsų namų erdves.
Išsirinkus jums patinkantį paveikslą, patarimas būtų susisiekti su manimi, nes visada siūlau darbą pamatyti gyvai. Jei negalite apsispręsti, kuris darbas tiktų jums labiau, gana dažnai galiu atvežti kelis darbus į jūsų namus ir juos pamatuoti jūsų erdvėje.
Investuokite į originalius paveikslus ir autorinę tapybą.
Su pagarba RM.
Aš nesu baigusi specialių mokslų, kad galėčiau tapyti, rengti savo parodas ir prekiauti savo darbais. Ir tikrai nesu kitokia, nei jūs. Todėl noriu paskatinti atrasti savyje drąsos, noro užsiimti sau malonia veikla. Jūs visi galite ir mokate kažko nepaprasto, tik tingite, bijote, nepasitikite .
Ir visiškai nesvarbu, kad kažkas nepalaikys, neparodys susidomėjimo, gal netgi atkalbinės.
Nesustokite ir siekite savo tikslų. Niekam nieko nereikia įrodinėti – tai jūsų gyvenimas, kurį turite tik vieną. Linkiu džiaugtis čia ir dabar, gyventi čia ir dabar.
Kaip menininkė, kasdien pasinerdama į kūrybos procesą, jaučiu nepaprastą džiaugsmą, galėdama dalintis ne tik savo darbais, bet ir tuo įkvėpimu, kuris mane verčia kurti. Matau, kaip dažnai žmonės užgniaužia savyje kūrybinę kibirkštį, manydami, kad menas – tik išrinktųjų privilegija. Tačiau leiskite jums atskleisti paslaptį: kiekvienas iš mūsų gimėme su begaliniu kūrybiniu potencialu. Visada skatinu išsilaisvinti ir išbandyti save kūrybos srityje, kuri jums patinka.
Kai stoviu prieš tuščią drobę, jaučiu tą patį jaudulį, kaip ir prieš dešimt metų. Kiekvienas naujas paveikslas – tai šuolis į nežinomybę, bet būtent šis nežinomybės jausmas ir yra tikrasis kūrybos variklis. Lygiai taip pat ir jūs pajausite tą jaudulį, kuris gali tapti jūsų įkvėpimu. Nebijokite klysti – klaidos dažnai atveda į nuostabiausius atradimus.
Mano studijoje sienos nukabinėtos darbais, kurie gimė iš „klaidų”, virtusių netikėtais paveikslais. Aš branginu savo klaidas, saugau, nes jos yra mano kelias į priekį taip, kaip ir galimybė atsigręžti atgal, pamatyti savo augimą.
Įkvėpimas slypi kasdienybėje – rytiniame saulės spindulyje, praeinančio žmogaus šypsenoje, rudens lapo spalvoje. Mokykimės stebėti pasaulį meno akimis. Kai pradedame matyti grožį paprastuose dalykuose, kūryba tampa natūraliu šio matymo pratęsimu. Kiekvienas potėpis, kiekviena spalva – tai mūsų unikalaus pasaulio suvokimo išraiška.
Daugelis klausia, kaip nugalėti kūrybinę baimę. Mano atsakymas paprastas – kurkite kasdien, net jei tai bus tik kelių minučių prisėdimas. Kūrybiškumas – kaip raumuo: kuo daugiau jį naudojate, tuo stipresnis jis tampa. Nereikalaukite iš savęs tobulybės – leiskite sau eksperimentuoti, žaisti ir atrasti. Mano kūrybinis pasaulis visada atviras tiems, kurie nori pradėti kurti. Matau, kaip žmonės numoja ranka į savo slaptas mintis ir nuvertina save – tai neteisinga. Išsilaisvinkite ir pabandykite – tai jūsų laisvės kelio pradžia. Kitų baimės primena man, kodėl pasirinkau menininko kelią – nes menas turi galią išlaisvinti sielą, atverti naujas perspektyvas ir suteikti balsą tam, kas giliai viduje. Nesvarbu, ar esate pradedantysis, ar patyręs kūrėjas – kiekviena diena yra nauja galimybė atrasti save per meną. Leiskite sau būti drąsiems, eksperimentuoti, bandyti, atrasti ir kurti. Nėra „teisingos” ar „neteisingos” kūrybos – yra tik jūsų asmeninė išraiška, jūsų unikalus balsas.
Kviečiu jus į šią nuostabią kūrybinę kelionę. Tegul kiekvienas jūsų kūrinys tampa atradimu, dar vienu žingsniu savęs pažinimo link. Kūryba – tai ne tik galutinis rezultatas, bet ir kelionė, kurioje kiekvienas momentas yra vertingas ir prasmingas. Būkite drąsūs, būkite atviri, būkite savimi – leiskite savo vidiniam menininkui skleistis.
Su meile RM.
Gana dažna diskusijos tema, kodėl abstrakcija? Viena iš patirčių, kuri padėjo man apginti savo kūrybą nesiginant ir nesiteisinant.
Gal ir keista, kad kūrybą, savo požiūrį apskritai reikia nuo kažko ginti, bet tas kuris kuria, mane supras.
Dailės meno mokausi grupėje, ir ten mes tapome skirtingais braižais. Didžioji dalis mėgsta kopijuoti, interpretuoti jau tapytą kūrinį, viskas gerai, ir tikrai žmonės įdeda daug darbo, paveikslai išmylėti ir gražūs. Aš medituoju kitaip, niekada nežinau, kuo baigsis ir kur tai nuves. Jei aplanko nuotaika, mūza ar dar kažkas…paveikslą padarau per dvi valandas. Kitą kartą tai gali tęstis du mėnesius.
Sykį prie manęs prieina kolegė ir sako: – Renata, tu visai neįdedi daug darbo ir pastangų, kad nutapytum. Tau gerai, ateini,” tep lep” ir išeini. O aš tai dirbu…
Tada labai sutrikau, ir, mano nuostabai, nieko nepasakiau. Kartais prisimindavau jos žodžius, bet, jei sąžiningai, nesupratau, kodėl jai taip atrodė.
Nutiko keistas dalykas tada, kai ji pabandė išeiti iš savo komforto zonos ir panoro nutapyti abstrakciją. Šiaip tai pagarba žmogui, nes, patikėkite nė vienam nėra lengva palikti saugią zoną.
Pastabų gaudavo dažnai, kol vienu momentu priėjo ir pasakė: „Kaip man sunku, nieko nesuprantu, kur kas turi būti.” Va, paimi nuotrauką ir pieši pagal ją, ten viskas aišku – kur namelis, kur tvorelė, nieko nereikia galvoti. Kaip sunku tapyti abstrakciją.
Tas dvi nuomones skyrė tik dveji metai. Bet tai atvėrė akis ir man, nes buvau patikėjusi, kad neįdedu daug pastangų.
Ačiū kolegei ir su visa didžiule pagarba kiekvienam kūrėjui. Visi darbai reikalauja pastangų, ir visus labai gerbiu.
Su pagarba RM.
Aš viską suprantu ir viską priimu.
Besilinguojantis kokakolos butelis virš drobės, kibiras pilnas dažų, permirkęs jais skuduras, dirbtinis intelektas, visa tai kuria meną ir viso to reikia.
Reikia nejausti nieko – nei šilumos, nei šalčio, tik buko abejingumo, sukančio tuštybių mugę begaliniu greičiu. Ir aš toje tuštybių karuselėje sukuosi, kaip tas dažų kibiras, paliekantis paskui save bejausmes virves, pasivadinusias menu, tik su vienu klausimu: kiek kainuoja?
Bet esi tu, kuris jaučia, ieško ir randa sielas, pilnas gyvenimo prasmės – ir šviesių minčių. Tau kyla daug klausimų, tu matai kito skausmą ir džiaugsmą, tu gyvas, pilnas energijos, noro pajausti ir rasti atsakymus, kaip padėti kitam.
Aš tikiu, kad tu neišnyksi, kad išgyvensi, užkrėsi kitus, priversi juos klausti, paskatinsi kurti ir padėsi auginti tvirtą stuburą. Užkrėsi gerais darbais. Ir tik tu padėsi man nebūti bejausme dažų virve, tekančia iš kokakolos butelio.
Tapyba – mano laisvalaikis.
Jei trumpai, man neužtektų dešimties gyvenimų, kad nuveikčiau tiek, kiek norėčiau. Tai, ką padariau, padarysiu ir buvo, ir bus per mažai. Žmogus gali daugiau. Aš galiu daugiau.
Deja, laisvalaikis skirtas ir patingėti, bet kaip graužia sąžinė.
Labai mėgstu keliauti, deja, ir tai pradėjau per vėlai. Žinoma, geras posakis: „geriau vėliau negu niekada.”
Labai mėgstu skaityti, mama paliko man didžiule biblioteką – taip, biblioteką, ne keliasdešimtis knygų, o kelis tūkstančius! Mąstau, iš kur gauti laiko, ją perskaityti?
Šiuo metu man yra įdomi sritis – socialiniai tinklai, jų priežiūra, vizualizacija ir t.t. Tai niša, kur galima sėkmingai realizuoti save. Išvada: užsirašyti į visus įmanomus kursus vienu metu galbūt ir įmanoma, bet nekyla klausimas, ką veikti.
Tapyba tai nėra mano pagrindinė veikla. Tai yra mano laisvas laikas, mano meditacija. Aš turiu tapymo laiką , turiu atostogas nuo meno. Ir kai grįžtu į studiją pirma ką padarau, tai sustoju tarpdury ir gilia įkvepiu , tai lyg laisvės , jūros , miško , pievų , energijos pliūpsnis , va šitaip kvepia aliejiniai dažai. Manau ,kad daug kam stebėti , kaip gimsta paveikslas tai lyg hipnozė .
Šiuolaikiniame pasaulyje menas tapo lengviau pasiekiamas nei bet kada anksčiau. Paveikslai, kurie kadaise puošė tik galerijų ir muziejų sienas, dabar gali papuošti kiekvieno mūsų namus. Internetas atvėrė plačias galimybes ne tik meno gerbėjams ir mylėtojams, bet ir menininkams, leidžiant jiems pasiekti didesnę auditoriją bei dalintis savo kūryba visame pasaulyje.
Šiandieninis reiškinys paveikslai internete – tai virtuali galerija, veikianti dvidešimt keturias valandas per parą ir septynias dienas per savaitę.
Internete galite ramiai apžiūrėti kūrinius, nesijausdami, kad jus spaudžia ar skubina. Galite lankyti paveikslų virtualias galerijas net tada, kai turite labai mažai laiko – tarp susitikimų, belaukiant skrydžio ar įstrigus kamštyje. Labai patogu paveikslus pasimatuoti internete, virtualioje galerijoje -tai suteikia galimybę pamatyti, kaip paveikslas atrodytų skirtingose erdvėse, skirtingomis apšvietimo sąlygomis. Be abejo svarbiausias prioritetas – internetinė parduotuvė suteikia galimybę atrasti originalius paveikslus iš viso pasaulio, neišeinant iš namų.
Paveikslų galerija internete – tai ne tik parduotuvė, bet ir bendruomenės susibūrimo vieta. Čia galima rasti menininkų biografijas, sužinoti apie jų kūrybos procesą, įkvėpimas ir technikas. Virtualios galerijos dažnai organizuoja internetines parodas, pristatymus ir net tiesiogines transliacijas iš menininkų dirbtuvių.
Taigi, renkantis paveikslus namams, svarbu neskubėti, skirti laiko apmastymui apie kūrinį, atsižvelgti ne tik į estetinį grožį, bet ir į erdvės harmoniją. Kiekvienas paveikslas turi savo energiją ir charakterį, kuris gali dramatiškai pakeisti kambario atmosferą. Todėl paveikslų parduotuvė, tiek fizinė, tiek virtuali, stengiasi pateikti išsamią informaciją apie kūrinio matmenis, stilių ir techniką. Visa tai įvertinus, jums bus lengviau priimti tinkamą sprendimą.
Kalbant apie originalius paveikslus, jie ne tik interjero detalė, bet ir investicija į meną. Kiekvienas autentiškas kūrinys turi savo istoriją, unikalų menininko braižą ir energiją. Autorinė tapyba leidžia pajusti tikrą ryšį su kūriniu, žinant, kad tai yra vienintelis toks darbas pasaulyje.
Gana dažnas reiškinys ir populiarėjanti tendencija – paveikslai pagal užsakymą. Tai puiki galimybė turėti unikalų meno kūrinį, kuris tobulai atitinka jūsų viziją ir erdvės poreikius. Menininkas dirba glaudžiai bendradarbiaudamas su klientu, kad sukurtų būtent tokį paveikslą, kuris atspindi užsakovo asmeninius pageidavimus ir stilių. Deja, aš netapau paveikslų pagal užsakymą, bet tai būtų įdomi patirtis ateityje.
Aš tapau paveikslus aliejumi ant drobės, tai išlieka kaip klasikinė ir laiko patikrinta meno forma. Drobės reljefas suteikia paveikslui gyvybės, tekstūros ir gilumo. Drobės gali būti skirtingų tekstūrų, jų pagalba galima išgauti daugiau judesio, ryškėja kūrinio tekstūra. Šiuolaikinės technologijos leidžia užtikrinti drobės ilgaamžiškumą, išsaugant paveikslo spalvų ryškumą ir kokybę ilgiems metams.
Mano, kaip menininko paveikslai, atskleidžia mano vidinį pasaulį, filosofiją ir požiūrį į gyvenimą. Kiekvienas mano tapybos darbas – tai tarsi langas į mano sielą, leidžiantis žiūrovui patirti unikalią emocinę kelionę. Todėl renkantis paveikslą svarbu ne tik jo estetinė vertė, bet ir emocinis ryšys, kurį jaučiate žiūrėdami į kūrinį.
Šių laikų tapyba jungia tradicijas su naujovėmis, klasikines technikas su moderniais sprendimais. Tai leidžia kurti darbus, kurie ne tik puošia erdvę, bet ir kelia diskusijas, skatina mąstyti ir jausti. Menas tampa tiltu tarp praeities ir ateities, tarp tradicijų ir naujovių, tarp menininko ir žiūrovo.